La industria del K-Pop está experimentando una transformación notable, expandiéndose más allá de los reinos digitales para integrar a los artistas directamente en el tejido de la vida urbana. Este cambio estratégico, impulsado por la saturación de las promociones en línea, ve a los ídolos evolucionar de “entidades para ser observadas” a “seres para ser encontrados fortuitamente”, creando un engagement profundo y multifacético, y expandiendo su huella cultural.
Recientemente, las ciudades se han convertido en lienzos para campañas promocionales innovadoras. En el moderno Seongsu-dong de Seúl, P1Harmony despertó la curiosidad con una enigmática campaña de carteles “P1Harmony Gracias por Salvar el Mundo”, que rápidamente se volvió viral con más de 1.7 millones de vistas en X. Este enfoque poco convencional coincidió con el lanzamiento de su muy esperado noveno miniálbum, ‘UNIQUE’, marcando su regreso después de un paréntesis de 10 meses desde su aclamada era ‘DUH!’. La narrativa del comeback retrató hábilmente el viaje del “héroe” P1Harmony de regreso de una “huelga” autoimpuesta, enriquecido aún más por un evento deportivo previo al comeback, inicialmente planeado al aire libre pero trasladado a un espacio cubierto debido al clima.
Los artistas solistas también han utilizado magistralmente este marketing de guerrilla offline. El pasado octubre, Yeonjun de TXT desveló las primeras imágenes de su álbum debut en solitario, ‘NO LABELS: PART 01’, no en línea, sino a través de cautivadores carteles offline y enormes bolsas de compra en Seongsu-dong. De manera similar, Mark de NCT, en marzo del año anterior, lanzó una intrigante búsqueda del tesoro. Las pistas de su álbum en solitario comenzaron con carteles pidiendo a los fans que “encontraran fruta” en Seongsu-dong, con códigos QR que conducían a videoblogs. Estos videoblogs, a su vez, revelaron su uso de una plataforma comunitaria local, Karrot, donde se colocaron estratégicamente publicaciones relacionadas con el álbum, generando una inmensa emoción entre los fans incluso antes de su regreso oficial.
Liderando esta carga innovadora está el ambicioso proyecto “The City” de HYBE, que redefine fundamentalmente las experiencias de conciertos. En lugar de simplemente organizar una actuación, “The City” transforma un paisaje urbano completo en un parque temático de artistas. Esta iniciativa integral integra alojamiento, gastronomía, compras y entretenimiento, permitiendo a los fans “vivir” dentro del universo de su artista favorito.
El éxito pionero de “The City” comenzó con BTS. En abril de 2022, en torno a su concierto ‘PERMISSION TO DANCE ON STAGE’ en Las Vegas, el proyecto infundió la ciudad con la IP de BTS. Las icónicas Fuentes del Bellagio se sincronizaron con los éxitos globales de BTS como “Butter” y “Dynamite”, mientras los hoteles ofrecían habitaciones temáticas, completas con tarjetas de mensaje escritas por los miembros. Los restaurantes curaron experiencias gastronómicas coreanas inspiradas en las preferencias del grupo. Este modelo expansivo ha sido adoptado desde entonces por Seventeen y ENHYPEN, abarcando importantes ciudades de todo el mundo, incluyendo Seúl, Tokio, Bangkok y Los Ángeles, generando un impacto económico sustancial. Por ejemplo, “The City” de BTS en Las Vegas atrajo a 200,000 visitantes al espectáculo de las fuentes del Bellagio y a 114,000 a tiendas pop-up y exposiciones durante dos semanas, revitalizando significativamente la economía de Nevada durante la pandemia.
Ahora, con el muy esperado regreso del grupo completo de BTS y su quinto álbum de estudio ‘ARIRANG’ en el horizonte, el proyecto “The City” está listo para deslumbrar Seúl. Hitos icónicos como Sungnyemun y la Torre Namsan de Seúl albergarán fascinantes fachadas multimedia, mientras el Parque Hangang de Ttukseom se iluminará con un impresionante espectáculo de drones. La Plaza Gwanghwamun contará con enormes pantallas exteriores que mostrarán contenido del comeback, complementadas con espectáculos de luces musicales en el Dongdaemun Design Plaza (DDP) y la Fuente Arcoíris de la Luz de la Luna del Puente Banpo.
La escena culinaria también está en ebullición con colaboraciones. Compose Coffee, con V de BTS como su modelo oficial, lanzará dos bebidas especiales de colaboración ‘BTS The City Arirang Seoul’ en más de 450 tiendas. Ourhome en el Aeropuerto Internacional de Incheon ofrecerá los platos favoritos de los miembros de BTS para dar la bienvenida a las ARMYs internacionales, mientras Artisee presentará dulces inspirados en ‘Arirang’, como pan de arroz glutinoso rojo y frijol rojo. Más allá de la gastronomía, los sectores financiero y de movilidad también participan, transformando todo el viaje de los fans en una experiencia inmersiva e interconectada.
Este cambio de paradigma, que se extiende más allá de los boletos de conciertos y la mercancía tradicional, integra a los artistas en la vida diaria, creando nuevas fuentes de ingresos a través del turismo y la hostelería. Los expertos predicen que el efecto dominó económico del próximo proyecto “The City” de BTS ‘ARIRANG’ podría superar el asombroso impacto de 5 mil millones de dólares (aproximadamente 7.48 billones de wones coreanos) generado por la gira Eras de Taylor Swift en la economía de EE. UU., subrayando la profunda influencia del K-Pop como una potencia cultural y económica. Al entrelazar sin problemas la identidad artística en las rutinas diarias de los fans, el K-Pop continúa redefiniendo el entretenimiento global.
Reported by Seoul Wire | Seoul, South Korea 🇰🇷
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